Escritoras mexicana, entrevista a Martha Cerda.

Tuvimos el honor de que la maestra y directora de Sogem Martha Cerda nos diera una entrevista.

¿Quién es ella?

Es una escritora originaria de Guadalajara, quien ha escrito más de treinta libros, entre cuentos, novelas, ensayos, poesía y obras de teatro.  Tiene más de treinta años de trayectoria.

Es fundadora de la escuela Sogem Guadalajara, así como del PEN centro Guadalajara.

Entre sus libros podemos encontrar “La señora Rodríguez y otros mundos”; “Toda una vida”; “Y apenas era miércoles”; y “Señuelo”.

Ha sido promotora cultural y un pilar dentro de la sociedad literaria en Guadalajara.

Fue galardonada con la beca del National Endowment for the Arts, en 1993. Premio al Mejor Libro de Ficción, otorgado por la Asociación de Libreros Italianos, en el año 1998. También en 1998 recibió el Premio Jalisco en Letras. En el año 2007 obtuvo el Premio Nacional de Novela Jorge Ibargüengoitia, por su novela “Señuelo”.

En el 2002, fue invitada a seleccionar las mejores obras de la literatura para la “Biblioteca Universal de la Literatura”, en Oslo, Noruega. De México sólo fueron invitados Carlos Fuentes y ella.

La entrevista.

Cuando estás con una persona que ha obtenido tantos galardones y que sabes su importancia para las letras, piensas en aquello que quisieras saber, sin embargo, era imposible hacerle todas las preguntas que pudimos hacerle, aun así, tratamos de abarcar todos los aspectos de su trayectoria, su vida como escritora, como promotora de cultura, como maestra, así como directora y fundadora de la Escuela de Escritores Sogem Guadalajara.

Esperamos que la entrevista sea de su agrado.

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El ritmo literario.

¿Cuántas veces no escuché decir a las maestras “se rompió el ritmo”? eso era el pan de cada día en SOGEM, pasaron muchos errores y varios regaños antes de entender a qué se referían.

¿Qué es el ritmo?

Bueno, tenemos el ritmo en música, pues es algo parecido… sólo que en las palabras. Para aquellos que gustan de la poesía sabrán que un poema tiene que tener ritmo, es decir la musicalidad de las palabras, sin embargo este elemento no forma parte sólo de la poesía o la música, sino de la prosa también.

Un texto tiene cierta musicalidad cuando se lee, cuando lo hacemos en voz baja, nos repetimos a nosotros mismos las palabras, pero es mucho más notorio cuando hacemos una lectura en voz alta. Se puede notar la sonoridad de las vocales, a veces de las consonantes y es algo con que los grandes escritores juegan.

El ritmo dentro de la prosa, está determinado por varios factores, la puntuación, la acentuación y las palabras que se empleen. Si utilizamos una buena puntuación podemos dar el ritmo apropiado de lectura, no nos cansaremos al estar leyendo, tendremos las pausas necesarias para tomar aire, pero además podemos darle música.

Claro está que hay de ritmos a ritmos, igual que en la música, hay canciones que tienen una melodía que nos gusta y otras que no. De la misma forma ocurre en la prosa, hay ciertos autores que tienen un ritmo muy pesado de leer y otros que tienen un ritmo ágil.

El ritmo no se determina por el largo del escrito, sino por la forma en como está escrito, hay escritores que escriben largo y tendido, pero su ritmo es sabroso y la lectura se vuelve rápida y amena, mientras que hay otros que podrán tener escritos cortos, pero su ritmo es tan lento, que la lectura se vuelve cansada y tediosa.

Como en todo, el gusto se rompe en géneros, habrá a quienes les guste el ritmo lento, pero el común prefiere un ritmo ágil.

En fin, espero que para aquellos que les digan de repente que en sus textos se rompió el ritmo, puedan entender mejor a qué se refieren con eso. 

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El miedo a escribir.

Cuando escribir se volvió muy serio.

Desde que entramos a la escuela de escritores, los maestros nos ponen ejemplos de escritores afamados y premiados, de aquellos que te escriben de forma profunda. Te hacen ver que escribir es una forma de vida.

Recuerdo muy bien que después de varios cursos de narrativa, la maestra nos preguntó: “¿cómo sienten su avance?”. Por primera vez desde que había entrado, un poco más de un año, pensé en si había mejorado, mientras estudiaba difícilmente me daba cuenta de los cambios, estos no eran tan notorios, o al menos eso creía. Sin embargo cuando nos cuestionó al respecto, le contesté, “nos hemos vuelto menos osados”.  La maestra pareció estar cómoda con la respuesta, pero yo me quede muy insatisfecha.

Hoy día, puedo ver que las clases fueron efectivas, nos dieron armas, técnicas  y mucho conocimiento literario, pero al mismo tiempo los maestros (que por muchas razones) nos pedían claridad y evitar experimentos. Esta situación nos hizo, personas con conocimientos pero poca osadía.

¿A qué me refiero con osadía?, bueno, cuando recién entramos, todos con ganas de escribir, hacíamos inventos, tratábamos de contar historias combinando el cine, el internet, la tecnología junto a lo clásico, queríamos comernos el mundo de un bocado, pero a medida de que las clases avanzaban cada vez que alguien escribía de esa forma, los maestros no tardaban en decir que no se entendía, que cambiáramos x o y del texto, que eliminaros todo aquello que pudiera resultar confuso… al paso de los meses, los escritos fueron siendo más comunes, eso sí, muy bien cuidados en redacción y técnica.  Perdimos ese ímpetu de intentar cosas nuevas que pudiera llevarte a un regaño seguro.

Una vez que terminamos las clases, muchos de nosotros hemos tenido un poco de temor de tomar la pluma de nuevo, de empezar con historias que podrían ser altamente criticadas, pero al mismo tiempo esa sensación de que es necesario escribir comienza a hervir dentro de cada uno de nosotros.

Creo… que debemos recordar que escribir no tiene por qué ser serio todo el tiempo, que nunca se nos debe de olvidar que la literatura es la parte lúdica de los textos, que podemos divertirnos haciéndolo… porque después de todo, siempre habrá maneras de corregir al final lo que sea que no esté pulido a la perfección. 

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Perfil Periódistico: La vida en el Circo

Celia Yuen Duran

Nacida en Guadalajara, pero de ascendencia China por parte paterna, ha trabajado por más de 15 años en los mejores Circos de México y del Mundo, declarándose  en contra de esa ley que prohíbe  a los  circenses que trabajen con animales.

A la señora Celia Yuen le agrada la idea de una charla sobre su experiencia en el Circo, con 18 años de vida circense, sabe que tiene algunas cosas que revelar sobre lo que sucede tras la carpa.  Ella vivió en la ciudad de Guadalajara durante 27 años, edad que tenía cuando dejó su casa en la colonia Morelos para irse de gira con el circo Unión,  de los Hermanos Fuentes Gazca, esto en el año de 1991. Doña “Ce” como es bien conocida, se casó con el representante del circo, el Sr. Medina, y se enfrasco en un larguísimo viaje a través de toda la República Mexicana, visitando cada uno de los Estados que integran este país, incluidos cantidad de pueblos, cuyos nombres en su mayoría recuerda.  Hace énfasis en los circos que trabajo: El circo Unión, el circo Atayde Hnos. el circo de la Chilindrina y el circo Suarez. Este último le abrió la posibilidad de viajar hasta Centroamérica y las Islas del Caribe, incluyendo dos años en Puerto Rico y Jamaica, respectivamente. 

Según ella misma cita: “Los circos han cambiado a lo largo de estas dos décadas, antes las carpas eran de tela, las gradas eran puras tablas de madera, pero actualmente la tecnología avanzó tanto que ya se han hecho lonas especiales resistentes al agua y al fuego, tenemos sillas de plástico, y maquinaria que levanta el circo, cuando antes era trabajo de los elefantes y los empleados, esto ha hecho que al transportarse de un lugar a otro, o sea el cambio, sea más rápido”.

Los actos circenses también se han visto modificados, unos han desaparecido y otros han nacido, entre aquellos que han pasado al recuerdo de quienes los disfrutaron son: el acto del hombre bala, el tiro de arco, la fuerza capilar y los osos polares; estos últimos, debido a la intervención de la sociedad protectora de animales, apoyada desde México por el grupo ecologista Maná, han visto terminados sus días en los actos circenses.  Doña “Ce” aún se molesta  cuando recuerda lo sucedido con los seis osos polares del circo Suárez, pues alegando que sufrían de maltrato al interior del circo, los retiraron de buenas a primeras, mientras estaban de gira por las islas del Caribe. El destino de estos osos fue el exilio en los zoológicos, principalmente en Estados Unidos; sin embargo, lo que nunca salió en las noticias fue lo siguiente: “me da coraje porque un día se aparecieron por el circo, alegando que se iban a llevar a los osos, entonces los pendejos de los veterinarios no le supieron a la dosis para dormirlos y se les murieron, ¿cuál mejor vida para los osos en los zoológicos?” 

            Los asistentes al circo suelen guardar gratos recuerdos de su vista, risas y palomitas, la voz del presentador anunciando los actos; pero también suceden trágicos acontecimientos, según nos hace mención no es tan frecuente; pero los que ha ella le toco presenciar le han llenado de horror.  Pocos, repite, casi dos décadas y fueron pocos: en una ocasión el león se comió los dedos de un albañil que asistió esa tarde a ver la función, y como iba medio borracho, metió la mano a la jaula. El hombre bala al salir disparado del cañón, no cayó en la red y se estrelló contra el suelo, quedando en estado de coma por un largo tiempo, afortunadamente logró recuperarse. Uno de los trapacistas durante el acto se resbaló y cayó, quedando inválido, tras el impacto.  En el acto llamado “el aro áreo” participan dos chicas, una de ella se desprendió  de la mano que la sujetaba, tuvo serias lesiones en su columna, impidiéndole volver a ejecutar dicho acto. Finalmente relata, un trapecista, amigo suyo, durante el ensayo de su acto, se mató al caer fuera de la red.

            Sin duda el circo es tan atractivo para chicos y grandes por los animales que puede uno observar haciendo toda clase de suertes: entre los animales tradicionales a los que recurren los más famosos circos en nuestro país (Union, Atayde, Vázquez, Suarez) son: los elefantes, leones, tigres, changos, caballos, camellos, perros, aves. Lamentablemente, considera que el circo tal y como lo conoció décadas tras está desapareciendo, las asociaciones ecologistas, luchan porque  prohíban que los animales sean usados para los actos circenses, alegando crueldad, maltrato, mala alimentación, explotación y el sacarlos de sus hábitats naturales para recluirlos en jaulas. La Sra. Yuen aclara que ella jamás presencio ninguna clase de maltrato hacia la gran variedad de animales con los que convivió diariamente; al contrario, comían mejor que los mismos empleados, lo primero que se aseguraba era el alimento de los animales, cuando se llegaba a un pueblo nuevo, mandaban a uno a localizar donde vendían buena pastura para los caballos, terrones de azúcar, frutas y demás, el trato no podía ser mejor, se les apreciaba. Incluso señala, que su hija, Monserrat, llegó a pasearse con los animales del circo, y jamás fue atacada por ellos, estando dentro de las mismas jaulas de los leones, lobos marinos, tigres y elefantes; fue tratada con cariño, viéndola como parte de su familia, porque eso son dentro y fuera de la carpa, parte de la misma familia: artistas, payasos y animales.

            El circo Solei también está contribuyendo para que el circo tradicional desaparezca, porque ha integrado a sus funciones actos para adultos que los niños han dejado de disfrutar, todo es danza y luces de colores, perdiéndose la esencia. Se ve espectacular, pero es más teatro que circo, quizá una evolución que aleja de la raíz.  Entre los circenses, se repite el dicho siguiente: “mientras se escuche la risa de un niño, el circo seguirá existiendo”. Y quienes arrancan más sonrisas, sin duda los tigres saltando por aros en llamas, los payasos, los trapecistas girando a esa altura donde un niño quisiera llegar.

            Si uno se para de frente al circo, y lo mira todo parece igual aunque los años pasen y pasen, filas de gente formada para entrar, la señorita de la taquilla,  los cojineros que buscan acomodarte en los mejores lugares, el olor a palomitas, risas y voces asombradas, las voces de los animales, el brillo de los trajes con lentejuelas, el maquillaje recargado en los rostros de los artistas que pueden ser igualmente mexicanos que chinos o rusos. Toda la vida al interior del circo fue y será igual mientras este permanezca.

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Escritura a la carta.

Escribir sobre lo que te gusta.

Hemos hablado mucho sobre leer sobre lo que te gusta o con algo que te sientas bien al hacerlo, pero no es algo de lo que nos hablen mucho cuando entras a clase de escritura.

Una vez que entras a la escuela de escritores, comienza a resultar difícil porque comienzan a darte tareas, es decir temas “sobre los que se ha de escribir”, cada semana hay que escribir sobre algo que no es lo que normalmente escribirías… como ejercicio es interesante y también descubres cosas sobre ti mismo, porque al escribir sobre algo distinto a lo usual, te encuentras con ideas y cosas que tal vez formen parte de uno, a veces algo que te comienza a agradar.

En lo general, hay cosas sobre las que si me gustó escribir, pero no todo, en teoría un buen escritor debe poder escribir sobre cualquier tema, pero en definitiva escribes mejor sobre lo que te gusta.

Después de dos o tres años escribiendo sobre temas diversos que no escogiste, has hecho de eso una costumbre, y entonces aparece lo malo… olvidas que temas son los que te agradan, y cuando por fin puedes escribir de esos temas libres, no sabes que escribir.

Esta situación, puede ir de menos a más, pero en el peor de los casos, se convierte en un bloqueo semipermanente, por no decir permanente. En otros casos tomar la pluma es una batalla interna por volver a descubrir los gustos propios, lo bueno que hay en uno, lo que uno quiere expresar.

Ahora que estoy en las clases avanzadas veo ese problema,  conmigo, con mis compañeros, escribiendo por escribir, sin estar seguros que eso es lo mejor para nosotros, si eso es lo que queremos expresar.

Es evidente que uno cambia con los años, pero en cuestión creativa, el no dejarte escribir de temas libres antes creo que hace este gran muro entre la creatividad y nosotros mismos.

En lo personal me está costando trabajo, he tenido que hacer cambios y por fin me estoy reconciliando con la escritura, pero el proceso ha sido duro y me ha tocado derramar lágrimas para volver a reencontrarme con la escritora que llevo dentro, con aquella que me hizo llegar a la escuela de escritores en primer lugar…

Mi consejo sería, no olvides porque comenzaste a escribir, porque al final será quien te mantenga a flote.

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Entrevista con Scarlett O'Hara

Como parte de una actividad en SOGEM, tuvimos que escribir entrevistas ficticias, así que aquí les comparto la mía. Espero que la disfruten.

"He cometido muchos errores”

Entrevista con Scarlett O’Hara

Scarlett O’Hara

A sus treinta años, cuenta con tres matrimonios, el primero con Charles Hamilton, el segundo con Frank Kennedy, ambos fallecidos, y el tercero con Rhett Butler, de quien está divorciada, de sus tres hijos aún le sobreviven dos: Charles y Ella. Con ascendencia francesa e irlandesa, fue criada en el Sur de los Estados Unidos, a quien le ha tocado vivir muchos cambios políticos. Sobreviviente de la guerra de Secesión. Después de haber estado viviendo en Atlanta, actualmente reside en Tara, una plantación cerca de Jonesboro, dentro del Estado de Georgia.

¿Cómo te describirías a ti misma?

S. Soy una mujer de carácter fuerte, con quien muchos hombres se sienten intimados.

¿Crees que podría ser distinto si no te hubiera tocado vivir una guerra?

S. Probablemente seguiría intimidando a la gente, aunque tal vez tendría un carácter un poco más suave.

¿Qué opinas sobre lo que dice la gente, que no eres una persona inteligente ya que has cometido muchos errores?

S. Nunca me he considerado a mí misma como alguien muy inteligente, y he cometido muchos errores, porque eso es lo que hacer a gente aprender, así que simplemente soy una persona que ha acumulado mucha experiencia.

¿Podrías entonces considerarte una persona sabía?

S. No, jamás… tal vez algunos quieran ver la experiencia como sabiduría, pero detrás de la experiencia vienen cosas tristes y dolorosas, mientras que una persona sabía, habría evitado tanto dolor y tristeza.

Y tus hijos, ¿cómo te ven?

S. Wade se ha vuelto un poco más independiente, pero sigue ansiando estar cerca de mí, Ella, sigue igual de asustadiza y retraída.

¿Por qué cuando hablas de tus hijos no lo haces como otras madres?

S. Supongo que porque veo en ellos lo contrario a lo que yo soy, veo a Wade todavía como alguien cobarde y a Ella la veo poco agraciada. No soy como otras madres que están cegadas y que ven todo por ese cristal llamado amor.

¿Quieres decir que no amas a tus hijos?

S. Podría decirse que no los amo ciegamente, ya que no fueron fruto de matrimonios de amor, y tal vez es lo que me diferencia de otras mujeres, cuando sus hijos nacieron en medio de una relación de amor, se cegaran en lo referente a ellos y obviaran  sus defectos.

¿Es lo que te sucedió con Ashley Wilkes?

S. Podría decirse que sí. Estaba cegada con él, no vi sus defectos porque estaba enamorada, lo que fue realmente malo.

¿Quieres decir que lo lamentas?

S. Claro, fui como aquel que se pierde en un desierto y anhela un oasis tanto que ve espejismos, entonces invierte todas sus energías y tiempo persiguiendo algo que no existe, amar algo falso es una pérdida de tiempo y esfuerzo.

¿Crees que si Charles no hubiera fallecido en la guerra, algo habría cambiado?

S. No lo creo, lo habría hecho miserable, aunque era una persona tan leal que lo más probable es que hubiera vivido tratando de hacerme feliz.

¿Eso no hubiera sido suficiente para que te enamoraras de él?

S. Tal vez sí, pero lo habría negado, si hubiera muerto antes que mí, en ese momento me habría dado cuenta y entonces hubiera sido lamentable.

¿Lo dices por qué eso fue lo que sucedió con su hermana Melanie?

S. En parte, siempre pensé que la ayudaba por obligación, jamás pensé que lo hacía porque la quería, ya que ella era el ejemplo del tipo de mujer que yo admiraba y jamás podría llegar a ser.

¿Dices que Melanie era el tipo de mujer que fue tu madre?

S. Sí, toda mi vida he admirado como fue mi madre, una mujer decidida y justa, que no dejaba de ser dulce y cariñosa, alguien a quien todos admiraran y buscaran consejo. Melanie era así y creo que por lo mismo a veces la rechazaba, porque ella era todo lo que yo no podía ser.

¿Lamentas su muerte?

S. Claro, si ella aún viviera me ayudaría en todo lo que pudiera.

¿A qué te refieres?

S. Ella era alguien a quien Rhett admiraba y escuchaba, me habría ayudado a que él regresara a mí.

¿Crees que algún día él regresará contigo?

S. No estoy segura, tal vez suceda, pero la experiencia me ha mostrado que no existen los finales felices, y no estoy dispuesta a perseguir un espejismo una vez más.

¿Por eso volviste a Tara?

S. Sí, de todo lo que alguna vez amé, es lo único que queda en pie, por eso me aferré a ello.

¿Eso no ha representado algún problema con Suellen y Will?

S. No, Will no podrá estar de acuerdo con todo lo que hago, pero me admira, y Suellen no puede decir nada, ella mejor que nadie sabe de los sacrificios que he hecho por Tara, es mi casa más que de ella.

¿Algún día te volverás a casar?

S. No sabría decirlo, pero una mujer divorciada no es bien vista, pero una nunca sabe lo que puede traer el día de mañana…

¿Crees que aún te queda mucho más por vivir?

S. Espero en cierta manera, que lo que me resta de vida sea más tranquila, he vivido demasiadas cosas para una mujer de mi edad, y mientras aún tenga algo a que aferrarme seguiré luchando, como lo es luchar por Tara.

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